miércoles, 14 de noviembre de 2012

Ánimas Benditas, Ana María Vázquez



De Ana María Vázquez, ya había leído Pan de muerto, obra de teatro ganadora de un premio en 1991y transformada en cuento el cual no me agradó del todo.
 El protagonista de Pan de muerto es un hombre que trabaja en una funeraria maquillando a los cadáveres. Es necrófilo, y su último trabajo es una hermosa mujer que resulta no estar muerta. La historia arranca mostrándonos el carácter nostálgico  e introvertido del prota. Hay algunos chispazos de humor negro en la primera mitad, pero en la segunda todo se viene abajo, sobretodo por una muy fallida vuelta de tuerca.
De Ánimas benditas escuché un par de buenos comentarios, así que decidí darle la oportunidad.

Si Pan de muerto es mala, Animas benditas lo es más. El personaje principal se parece mucho, tanto en personalidad como en historia, al de Pan de muerto: un pueblerino no muy bueno para relacionarse con la gente, que no termina de adaptarse a la ciudad y que guarda un profundo respeto por su abuela muerta (en la otra es la madre).
La historia es floja desde el principio, (PDM, al menos me arrancó un para de sonrisas),  los momentos en los que el relato intenta tornarse erótico son  bastante fallidos y para el final, la autora se da cuenta que metió la pata en varios detalles y la forma que utiliza para corregirlo es cerrar con el terrible recurso de “todo fue un sueño” y ni hablar de lo mal escrito que está.
No aprendí a la primera, pero seguro que no habrá una tercera vez.

lunes, 5 de noviembre de 2012

El club de la pelea, Chuck Palahniuk

Todos los fines de semana, en sótanos y aparcamientos a lo largo y ancho del país, jóvenes oficinistas se quitan los zapatos y las camisas y pelean entre sí hasta la extenuación. Los lunes regresan a sus despachos, con los ojos amoratados, algún diente de menos y un sentimiento embriagador de omnipotencia. Estas reuniones clandestinas son parte del plan con el que Tyler Durden, aspira a vengarse de una sociedad enferma por el consumismo exacerbado. 








Hace años vi la película y no la recuerdo bien, pero desde que empece a leer el libro tenía en mente un detalle sobre quienes eran el narrador y Tyler Durden, aún así pude disfrutar la lectura de esta novela.
La narración es muy agil y comparándola con el anterior libro que leí de Palahniuk: Pigmeo, el club de la pelea es mucho mejor a pesar de ser muy anterior.


La verdad es que estoy ante otro libro que debí leer en mi adolescencia, cuando la filosofía de Tyler Durden, una mezcla de anarquismo y nihilismo, me habría impresionado mucho más.


El protagonista refleja muy bien esa sensación de opresión que se siente al ser parte de la clase obrera y la necesidad de liberarse, al menos unas horas de ella. Los pequeños desahogos que lleva a cabo en compañía de Tyler Durden, son del tipo de cosas que se hacen los fines de semana para olvidarse un rato de (como bien dice Durden) ese trabajo que no queremos y en el que estamos sólo para poder comprar ese montón de cosas que en realidad no necesitamos.


No voy a decir nada de la trama porque seguramente ya han visto la Película, pero a quien no haya leído el libro, le digo que se está perdiendo de una muy buena novela.

viernes, 21 de septiembre de 2012

Erecciones, eyaculaciones, exhibiciones, Charles Bukowski

Erecciones, eyaculaciones, exhibiciones, Charles Bukowski


La mayoría de los relatos de este libro son semi autobiograficos. Aquí Bukowski no utiliza a su alter ego Hank. Es Charles directamente quien protagoniza la mayoría de las historias. Historias llenas de sexo, alcohol y literatura, acompañado de prostitutas, mujeres ezquisofrenicas, poetas adictos al sexo, seguidores de la filosofía Zen y otros singulares personajes.
Las tramas de los cuentos se mantienen en la linea que manejó siempre. Lugares sórdidos, gente perdedora, desesperanzada, desencantada del mundo, viciosos. Relatos oscuros y crudos.


Entre los cuentos más interesantes para mí, se encuentran:

La chica más guapa de la ciudad. Trata de una joven hermosa afecta a los hombres feos y con tendencias auto destructivas

Doce monos voladores que no querían fornicar adecuadamente. Bukowski nos deja ver un poco de las dificultades que atraviesa al momento de crear una historia.

Cuantos chochos queramos. Dos hombres planeando entrar en una zona de pruebas militares para volverse ricos. Autentico realismo sucio éste.

Nacimiento, vida y muerte de un periódico undergroud. Aquí se narran algunos de los sucesos que tuvieron lugar durante el tiempo que trabajó para un diario llamado Open Pussy, dónde publicaba una columna llamada escritos de un viejo indecente. (No lo puedo asegurar, pero supongo que la mitad será cierta y otro tanto inventado)

El asesinato de Ramón Vasquez es otro claro ejemplo de realismo sucio. Dos chicos entran a la casa de un viejo actor para sacarle algo de dinero.

Un compañero de trago, más realismo sucio.

Violación, violación me recordó mucho a otro cuento aparecido en Música de cañerías.

Mención aparte merece la edición y traducción, las cuales son pésimas. Falta de acentos, páginas con letras un tanto borrosas y un total descuido de la puntuación que al principio pensé era intencional, pero que por la manera en que se da a lo largo de todos los textos lo dudo.



lunes, 17 de septiembre de 2012

Veinte de cobre, Fritz Glockner

Veinte de Cobre es el desgarrador relato de dos hermanos que buscan reconciliarse con el pasado. Desde el afecto y los recuerdos, ambos intentan reconstruir la historia familiar marcada por el padre: un hombre que decide abandonarlo todo para unirse a la guerrilla de los años setenta, sin importar que en ello pueda perder la vida.










La novela esta narrada por dos personajes: Miguel Angel, el padre de familia que se une a la guerrilla e Irving, uno de sus hijos. Entre los recuerdos de ambos la historia se va armando de manera agíl, sencilla e interesante. Los sentimientos delos protagonistas (y también, a través de Irving, los del resto de la familia) se muestran sin tapujos, pero de una forma tan atinada que en ningún momento la narración cae en el melodrama.
La novela nos llevara por la duda, la ira, el miedo, el perdón, la pérdida. Nos hará enfrentarnos a la tortura de los miembros de la guerrilla por parte del ejercito, al encierro en Lecumberri y toparnos de frente con la corrupción y la apatía burocrática que la dominaban, nos sumergirá en el abandono, el encuentro y el desencuentro de Miguel Ángel con su esposa e hijos. Veremos al ex guerrillero tratando de recuperar su vida mientras trata de liberarse del pasado que se niega a dejarlo tranquilo.

El libro es interesante, pero tiene algo que hace que no me termine de gustar, ignoro que es, quizá sólo mis preferencias personales.

martes, 4 de septiembre de 2012

Historias del Lontananza, David Toscana




Este libro está conformado por nueve relatos que se desarrollan en una pequeña cantina de algún pueblo de Monterrey, llamada El Lontananza.
Se trata de historias independientes donde solamente personajes como Odilón, el dueño del bar; el güero, su ayudante y el bar en sí, son los personajes que se repiten.
Todos los cuentos nos muestran a hombres comunes que arrastran consigo una historia de fracaso y desesperanza, muy del estilo del realismo sucio.

BIENVENIDO A CASA cuenta la historia de un hombre que acaba de ser despedido y a pesar de sentirse preocupado por este hecho, acude al bar pues sabe que ahí sera el centro de atención, al menos por un par de horas.

LA VERDADERA HISTORIA DE DON MANUEL está dotado con un toque de humor, pero aún así se deja sentir lo insulsa que puede llegar a ser la vida. Un grupo de amigos se reúnen en el bar tras enterrar a un viejo conocido. Ahí uno de ellos les contara un secreto sobre el difunto.

En EL CACOMIXTLE el dueño del Lontananza intentara descubrir qué atormenta a uno de sus clientes, solo para terminar dándose cuenta de la poca variedad de sus bebidas y lo viejo que se ha vuelto.

UN POETA LOCAL es el menos pesado de los cuentos, pues no deja tal mal sabor de boca como el resto. Un joven escritor cuelga un letrero en una de las mesas del bar con el fin de obtener ideas para un libro.

En LA BROCHA GORDA el bar apenas y se hace presente y sin embargo es, a mi gusto, uno de los mejores. El dueño de una tlapalería tiene que lidiar con las cuentas sin pagar, las llamadas de su esposa, la falta de clientes y su desgano para atenderlos.

MILLONARIOS habla de un hombre desempleado que se mantiene gracias al trabajo de su esposa, más joven que él, y un billete de lotería que no puede conseguir.

DERRUMBES es verdadero realismo sucio. Dos amigos beben cerveza y platican de temas variados. Eso es todo lo que ocurre y sin embargo, cuando uno lo termina de leer ,se queda con una sensación de malestar muy poderosa.

EL HEREDERO es protagonizado por el ayudante del bar, quien mientras recoge las mesas y ayuda al dueño a llegar a casa, imagina lo que bien que le ira el día que el negocio llegue a ser suyo.

VERONICA es sin lugar a dudas el mejor de todos. Tres amigos recorren el pueblo dónde nació uno de ellos. Se frecuentan una vez al año, más por compromiso que por otra cosa y no tienen nada de que hablar. Llenos de tedio, intentan beber algo en el Lontananza, pero descubren que el lugar esta a punto de la quiebra. Los esfuerzos de sus dueños por agradarles los incomodan a tal punto que prefieren regresar a casa.
En verdad este solo cuento vale la pena, aunque es muy deprimente.



jueves, 30 de agosto de 2012

Solo tu sombra fatal, Paco Ignacio Taibo II



Libro de cuentos, de corte más o menos policíacos, de este autor reconocido como el fundador del género neopolicíaco en América Latina.
La verdad es que pensaba empezar a conocer su obra con las novelas de su célebre detective Belascoarán Shayne , pero me encontré con este librito un buen precio y decidí aprovechar.
La verdad, aunque no me decepciona, creo que me esperaba más, en parte debido a la buena reputación de las novelas del personaje antes mencionado. Aún así los cuentos de Solo tu sombra fatal son recomendables, sobre todo el titulado: Los maravillosos olores de la vida, que trata sobre una joven bruja, un enano y un judicial al que las manos le huelen a muerto. En otro de los cuentos, si de casualidad ves al enano, se hace notar el humor del autor y en Retorno podemos ver un lado más serio.
El resto de los cuentos son: Las memorias del bizco, cuya sorpresa del final me echó a perder el baboso que escribió la contratapa contándome cierto detalle; las pesadillas del doctor Alex, que hace una comparación entre los taxistas hindúes y los de Nueva York (muchos provenientes de la India); Tláloc, que me enseñó un poco de historia reciente; una basquetbolista gringa tirada en la calle; que es una novela que no quiso serlo (palabras del autor) y se nota porque no entendí ciertas partes, jajaja. El sur más profundo, un cuento homenaje a Raymond Chandler utilizando a su personaje Phillip Marlowe; Viaje al sur sin motivos certeros/Llamadas del extranjero a cobro revertido, el esbozo de un guión cinematográfico que terminó siendo un cuento y otro de los que más me gustaron; Mariachis muertos sonriendo y El túnel.

martes, 28 de agosto de 2012

Un carnívoro cuchillo, Francisco Umbral

Me gusta recorrer las librerías de mi ciudad y buscar en el rincón donde se encuentran los libros viejos y olvidados. A mayoría de los títulos que ahí se encuentran son de mala o mediana calidad, pero siempre, con un poco de suerte, uno se puede encontrar una joyita, como es el caso del libro que estoy por reseñar.

Un carnívoro cuchillo cuenta la historia de Pedro y Jonás, dos chicos que durante su infancia fueron compañeros de pupitre en la escuela y enemigos a muerte. Años después se reencuentran en los urinarios de un baño público, se reconocen de inmediato y al ver que ambos se encuentran en ese sitio por la misma razón (tratar de ganar algo de plata a costa de los viejos de traje que buscan un poco de acción con jovencitos) deciden dejar de lado sus viejas diferencias y trabajar juntos.
Pedro y Jonás no son amigos, son enemigos, pero deciden volcar el odio que se tienen hacia el resto del mundo y esto los vuelve tan unidos que en determinado momento parecen ser uno. La historia está llena de incesto, violaciones, asesinatos, traiciones, chantajes y venganzas. Los hechos transcurren en los barrios bajos de algún pueblo de Argentina, en el que conviven limosneros mudos, gitanos, escritores comunistas homosexuales y prostitutas amantes de políticos.

Un carnívoro cuchillo es una novela cruda, con un estilo narrativo por demás interesante. De lo mejor que he leído este año a pesar de que el final me parece un poco falto de fuerza.


Sobre el autor no sabía nada antes de este titulo, pero que al investigar un poco descubrí que tiene una obra que consta de más de cien libros, entre ensayos y novelas.

martes, 14 de agosto de 2012

Re-Animator

Stuart Gordon (1985)

Herbert west es un medico obsesionado con revivir a los muertos, que llega a la universidad de Miskatonic para seguir con sus macabros experimentos, con la ayuda de un joven estudiante de apellido Cain.

Basada en el relato de H.P Lovecraft Herbert West the re-animator, una especie de Frankestein moderno, pero más mala leche.

La cinta, aunque con algunas variantes, se mantiene bastante fiel al cuento de Lovecraft.


Podremos ver decapitaciones, gatos zombies, cadáveres de mujeres gordas, una cabeza parlante y un montón de muertos reanimados, todo gracias al suero creado por el doc West.

No hay mucho que agregar. Si te gustan la sangre, las tripas, los zombies, las pelis ochenteras del tipo Evil dead (Despertar del diablo) y los cuentos de Lovecraft, está cinta es para ti.


Lo mejor de la película es una de las escenas finales con decenas de muertos vivientes, que fue la única que realmente me hizo sentir por un momento que estaba viendo lo que Lovecraft narra en su escrito.



Tenía bastante tiempo sin comentar una cinta, lo hago con esta por que es de culto, basada en uno de mis cuentos favoritos de uno de mis escritores favoritos y porque me gustó bastante.

lunes, 13 de agosto de 2012

José Revueltas, dios en la tierra




De José Revueltas conocía únicamente el cuento que le da título al libro. Los 16 relatos de la obra muestran el lado oscuro del ser humano, ya sea en un pueblo o en la ciudad, ya se trate de amas de casa, de trabajadores del gobierno, cristeros o militares.
La literatura de Revueltas es cruda, sobretodo por la cotidianidad en que se desenvuelven sus historias, que son de esas que incomodan de tan reales.
Debo admitir que hubo ocasiones en que su estilo me pareció un poco pesado -por la manera de describir el ambiente o el sentir de una cosa en especifico que a ratos pareciera no tener relación con la historia que se nos muestra, o que son sólo disertaciones sin un fin especifico-, pero una vez que te acostumbras eres capaz de disfrutarlo.

Los cuentos que más me gustaron son:

Dios en la tierra, que habla sobre la guerra cristera.

El quebranto, (que me hizo recordar un poco la cinta de los olvidados) sobre un chico que huye de casa y es llevado a una casa hogar. De éste, leí que sería una novela, pero Revueltas extravió los manuscritos originales en Guadalajara.

Una mujer en la tierra, que habla del sentir de una viuda con respecto al hijo que engendró con su esposo ahora que él ya no está.

El dios vivo, es, creo yo, de los más sencillos de leer. Un indio yaqui traicionado por los blancos cobra venganza de una manera muy peculiar.

¿Cuanta sera la oscuridad? Es el que cierra el libro, después de Dios en la tierra es mi preferido.

La verdad es que la parquedad de esta reseña no le hace justicia a la fuerza narrativa de Revueltas, pero pido encarecidamente a aquellos que no la conozcan, que se acerquen a su obra.

sábado, 11 de agosto de 2012

POEMAS DE GEORGES SCHEHADÉ

 Selección, traducción y nota de Rodolfo Alonso


De origen libanés, y nacido en Alejandría (Egipto) el 2 de noviembre de 1905, Georges Schehadé puede ser considerado asimismo, por su formación y por su idioma, un poeta francés.


Sé poco de poesía, por ende, desconocía a este autor. Tuve la oportunidad de asistir a la presentación del libro y escuchar algunos de sus poemas, primero en español y luego en su idioma original. Lo que me convenció para adquirirlo. Ahora que lo he terminado (incluso antes) sé que hice bien.

Los poemas no tienen título y la mayoría son muy cortos, algunos no rebasan los tres versos, pero contienen mucha belleza en sus imágenes. Muchos de ellos hacen referencia a la infancia del autor y evocan la memoria de su madre, otros tantos se pueden relacionar directamente con el surrealismo.

Mejor que intentar describir su poesía, es mostrarla. Dejo algunos de los versos que más me gustaron.

En principio detrás de las rosas no hay monos
Hay un niño que tiene ojos atormentados

D´abord derrière les roses il n´y a pas de singes
Il y a un enfant qui a les yeux tourmentés


Mi madre que era más poeta que yo
Mi madre escribía a su hermana:
Como una tierra la voz es dulce

En su mejilla una rosa en su mejilla un libro

 Ma mère qui était plus poète que moi
Ma mère écrivait à sa soeur:
Comme une terre la voix est douce


À sa joue une rose â sa joue un livre



Digo que los tesoros son hijos de las plantas
No existe trabajo que supere la brisa
Tanto como las lámparas se encienden
Tanto como los muertos sean flores


Je dis que les trésors sont les fils des plantes
Il n´est pas de labeur qui devance la brise
Aussi longtemps que s´allument les lampes
Aussi longtemps que les morts  son des fleurs

jueves, 26 de julio de 2012

El paraíso perdido, Jhon Milton

Milton responde a través de una descripción psicológica de los principales protagonistas del poema: el diablo, Dios, Adán y Eva, cuyas actitudes acaban por revelar el mensaje esperanzador que se esconde tras la pérdida del paraíso original. En el poema, el cielo y el infierno representan estados de ánimo antes que espacios físicos. La obra comienza en el infierno (descrito mediante referencias a la permanente insatisfacción y desesperación de sus habitantes), desde donde Satanás (definido por el sufrimiento) decide vengarse de Dios de forma indirecta, esto es, a través de los seres recién creados que viven en una estado de felicidad permanente.

La edición que llegó a mis manos, en un intercambio navideño, contiene un prólogo de Joaquín Antonio Peñalosa (muy conocido en mis tierras) que la verdad, me pareció bastante tedioso y terminó por aburrirme. Con un inicio así, temí encontrarme ante una lectura por demás pesada, cosa que ya me advertía el sólo título de la obra. Pero afortunadamente estaba equivocado. Cómo no habría de estarlo si es un clásico.
El paraíso perdido narra los acontecimientos contados en la biblia sobre la rebelión de Satanás, su derrota, su caída al infierno, su venganza provocando la mortalidad del hombre, y el castigo de este por haber desobedecido al creador, pero aderezado con referencias de diferentes mitologías, metáforas y otras comparaciones que la vuelven muy interesante.
De entre los personajes presentados en el libro, es el de Satanás el más logrado, en parte por que su ideología y motivaciones son las más firmes de todos.
A lo largo de la obra se puede apreciar como es que el autor no se resistió a usar algunas partes de la narración como desahogo de sus desgracias personales, en los que ataca a la iglesia católica y otras ideologías contrarias a la suya y su opinión sobre las mujeres, debido a su mala suerte con estas, pero también se encuentra llena de momentos épicos, como el viaje de Satanás a la Tierra o la batalla entre los ángeles.




lunes, 25 de junio de 2012

WINGS OF REDEMPTION SPAWN


Otro regalo de cumpleaños, lo mejor de la fígura es la textura de las alas

Hulk

Se trata de la fígura de Hulk de la cinta los vengadores, la verdad es que sólo me gustó esta. El empaque era baastaante malo por lo que tuve que elegir entre todas unaa que no estuviera maaltratada

Flecha Verde

 Tuve que elegir entre esta y la de Scorpio de Mortal Kombat. Me quedé con flecha verde porque además de costar $100 menos está mejor detallada

domingo, 10 de junio de 2012

Luego, tal vez, seguir andando, Aldo Rosales


Luego, tal vez, seguir andando, Aldo Rosales


Dice en el prologo del libro que “Los escritores jóvenes como Aldo Rosales, a fuerza de leer incesantemente, llevan la impronta de otras plumas” y también se menciona a José Revueltas en tres ocasiones. Se nota demasiado ( tanto que hay momentos en que uno no puede evitar pensar que quizá quiera copiarlo) la influencia que tiene la obra de Revueltas en Aldo. Por desgracia, la mayoría de los textos rondan el melodrama casi como lo hace Mujer, casos de la vida real, La libertad de Baltazar es un buen ejemplo: Baltazar es un padre de familia que no tienen ni un quinto, vive en un cuarto de vecindad oscuro y sin muebles y uno de sus hijos está moribundo, debido a ello decide robar las medicinas que necesita para poder salvarlo, pero como es 5 de enero también se roba un juguete. El hombre es atrapado, molido a palos, pierde un ojo debido a los golpes y, tras pasar un buen tiempo en el hospital, es llevado a prisión donde estará por veinte años (por robar medicina y un juguete) al siguiente 5 de enero recibe una carta del menor de sus hijos (que le entrega su mujer) que ahora sólo les pide a los reyes magos la libertad de su papá.
Textos como el mencionado son los que abundan en el libro, sólo hay un par que se salvan: La educación sentimental y Ángel de la guarda.
Sería injusto no decir que el libro es físicamente muy bonito (tiene camisa, un par de hojas transparentes con el logo de la editorial y no parece que se vaya a deshojar) sobretodo si se toma en cuenta que sólo cuesta $50.

Las vocales malditas, Óscar de la Borbolla




UN LIBRO MUY PECULIAR. CONSTA DE TAN SÓLO CINCO CUENTOS PERO LO QUE LO HACE INTERESANTE ES QUE EN CADA UNO DE ELLOS EL AUTOR SE PERMITIÓ EL USO DE UNA SOLA DE LAS VOCALES. ASÍ, HAY UN CUENTO DONDE SOLO HAY PALABRAS FORMADAS POR CONSONANTES Y LA LETRA A, OTRO DONDE SOLO APARECE LA E, Y ASÍ SUCESIVAMENTE.

No importa lo interesante que suene la idea (que de hecho es la razón por la que lo compré), ni la gran cantidad de blogs que alaban el libro, ni que lo tengan en la escuela de mi hermanita: el libro es malo. Es bueno como ejercicio, sí; es bueno para que los niños aprendan las vocales, no lo creo; ¿es barato? ¡ni madres!
Dos cuentos se salvan: Los locos somos otro cosmos y El hereje rebelde (sobretodo el de la O) pues son los más coherentes, el de Mimí con bikini está formado como por quince palabras repetidas una y otra vez, de un gurú vudú todos se quejan y con justa razón, pero aún así hay quienes lo defienden. El cuento de la U es la clara muestra de que la empresa era tan difícil que simplemente no fue posible realizarla, y el autor tuvo que recurrir a la sustitución de todas las vocales por la U, quedando una cosa así:
Un gurú vudú, un Duvulur, supusu un mundu futuru mu suyu; un mundu cuyu multutud frustrudu pur sus Tuntuns Mucutus nuncu luchuru, nuncu junturu sus músculus puru hundur su curul.
La hazaña no está en escribirlo, sino en leerlo todo (es el primer libro en toda mi vida que, intencionalmente, no leo en su totalidad).

Lean los cuentos, están todos en la red y unanse al motón de gente que lo alaba sólo por su supuesta originalidad o muestrenme que no soy el único que piensa que las cosas además de originales deben valer la pena

domingo, 27 de mayo de 2012

Corazón de mierda, Gonzalo Lizardo


DESDE LA VOZ SE TEJE UNA HISTORIA DE ORFANDAD, CRIMEN, DESAMOR Y EXPIACIÓN: LAS ESTACIONES COMUNES AL LAZARILLO DE TORMES, AL PERIQUILLO SARNIENTO Y AL CANDINGAS PROTAGONISTA DE ESTA PICARESCA NOVELA. AL IR DICIENDO SU HISTORIA, LA VOZ, BARRIOBAJERA A VECES Y A VECES LÍRICA, SIEMPRE SABROSA, SE VUELVE LA VERDADERA PROTAGONISTA. COMO TODO LIBRO QUE VALE LA PENA, ESTA NOVELA DICE UNA VERDAD PROFUNDA ACERCA DE UNA ÉPOCA. EN EL PASO DE LA DÉCADA DE LOS CINCUENTA A LA INMINEBCIA DEL 68, EL ESPACIO RECONCENTRADO DE ESTA NARRATIVA DE CRIMEN Y CÁRCEL ESTÁ LLENO DE VIDENTES Y VIOLENCIAS QUE ANTICIPAN LO QUE ESTABA POR SUCEDER EN EL AFUERA TODAVÍA OPTIMISTA.

Corazón de mierda narra en voz de su protagonista el Candigas, sus años de juventud, cuando siendo miembro de una banda de robacoches, liderada por un maestro de educación física de nombre Ricardo Olmedo, termina junto al resto de sus compañeros en la cárcel.
El Candigas, ya viejo, habla sobre la admiración y posterior desilusión que tuvo por Ricardo a quien, a falta de uno, llegó a considerarlo como su propio padre, la relación de amor-odio hacia Pilar una bailarina con aspiraciones de actriz, así como el trato que tenía con los otros internos, algunos de ellos sus amigos, otros enemigos.
Entre golpizas, traiciones, churros de mota, pinchazos de heroína y escenas de películas, el Candigas, con su simpleza y sinceridad (pues aunque esté retirado de las drogas y el mundo criminal en ningún momento muestra un falso arrepentimiento de su pasado) logra ganarse al lector.
Una novela bastante recomendable, baasada en una nota roja de los años 50. De lo mejor que he leído en lo que va del año.

domingo, 13 de mayo de 2012

Libros de Febrero a Mayo


Plexo, Luis Alberto Arellano

“En Plexo de Luis Alberto Arellano es posible percibir la evolución del estilo de su autor. Dividido en dos secciones: la primera de ellas -"Mundo lento"- integra poemas discursivos, de tono cotidiano y confesional; poco a poco la escritura comienza a enrarecerse, a volverse más compleja y experimental. Ya en la sección "Plexo", consciente de una serie de recursos que pone de manifiesto en los poemas, Arellano investiga la elasticidad de la prosodia, la intromisión de elementos ajenos al universo poético, el quiebre de ritmo o la polifonía discursiva.”


La verdad es que no soy muy asiduo a leer poesía. Es quizá mi novatez lo que me haya impedido entender del todo los poemas de Plexo. Aunque se nota cierta ironía y un toque de humor, tiene varias referencias a los ovnis y otros cuantos temas que, quienes como yo no acostumbramos leer poesía, podríamos pensar son ajenos al genero.




El libro de arena, Jorge Luis Borges

“El libro se inicia con El otro, donde Borges aborda el viejo tema del doble: los personajes son lo bastante distintos como para ser dos y lo bastante parecidos como para ser uno. El único ejemplo de un cuento de amor es Ulrica. Luego vienen, entre otros, El Congreso, acerca de una empresa tan vasta que se confunde al fin con el cosmos y con la suma de los días
La secta de los treinta, historia de una herejía posible, Undr y El espejo y la máscara, sobre literaturas seculares que constan de una sola palabra, El soborno, que refleja la obsesión ética de los americanos del Norte, y finalmente, cierra el volumen El libro de arena, objeto inconcebible.”

Pues era prácticamente un pecado llegar a estas alturas de mi vida y seguir sin haber leído a Borges, pero me he redimido. La verdad es que todos los textos me gustaron, pero algunos me parecen un tanto flojos, como el de Ulrica o There are more things (un homenaje a Lovecraft). Pero, El otro, el libro de arena o Undr y El espejo y la máscara, cuentos que abordan esos temas a los que todo mundo se refiere cuando habla de Borges (la dualidad, los laberintos, las bibliotecas y literaturas raras, jeje) son simplemente muy buenos. Ahora ya puedo pasarme del lado de los que señalen con espanto a aquel que diga que nunca ha leído a este maestro, hay que hacerlo.


Pigmeo, Chuk Palahniuk.

“Pigmeo forma parte de un grupo de terroristas adolescentes enviados a Estados Unidos para cometer un atentado masivo. Camuflado como estudiante de intercambio, el agente 67 deberá convivir con la típica familia americana mientras planifica el ataque. Para conseguir su objetivo cuenta con unos conocimientos avanzados de química y el dominio de las artes marciales. Está entrenado para detonar un artefacto mortífero en el momento preciso, si consigue, eso sí, controlar sus inoportunas erecciones# En esta sátira de doble filo sobre la xenofobia, Chuck Palahniuk retrata el estilo de vida del medio oeste americano y nos cuenta una historia de amor y redención. «La imaginación retorcida de Palahniuk, en plena ebullición.» The Seattle Times «Palahniuk es brillante.» The Washington Post Book World .”

Seguramente no es la mejor novela de Palahniuk, pero no fue un mal comienzo para acercarme al autor del Club de la pelea. Pigmeo esta lleno de ironía y un humor bastante ácido, como ejemplo: la doble moral de toda la comunidad donde se desarrolla la historia (cristianos adictos al sexo) el lugar de dónde proviene el prota y sus camaradas, que sin decirlo nunca, nos hace pensar en algún país como Corea del norte, la constante mención de citas de lideres y pensadores como Lenin, Hitler o el Che Guevara. La novela no se salva de tener ciertos puntos flojos, sobretodo en la forma de ser contada: en primera persona, como si se tratara de un informe. Hay algunos de estos comunicados (los capítulos van desde el comunicado primero hasta el trigesimosexto) entre los cuales nos narra acontecimientos de su infancia (la que pasó en una especie de campo de entrenamiento, alejado de sus padres por engaños) que sirven como gancho para que el lector se encariñe con el agente 67, pero que quedan un poco fuera de lugar, tomando en cuenta que es un comunicado dirigido a sus superiores, pero si se pasa por alto son de los mejores capítulos, a mi gusto. Lo que realmente no me gustó fue el final, pues es uno muy feliz, cual película chafa de Hollywood. Como dije, no es del todo mala y aunque esperaba más, no me decepciona. Leeré el club de la pelea con una expectativa aún mayor y ya veremos si sale bien librado.


Hielo Negro, Bernando Fernandez, BEF (premio Grijalbo de novela)

“SEIS GORILAS ASALTAN UN LABORATORIO, DEJAN DOCE MUERTOS Y SE LLEVAN DOS TONELADAS DE PSEUDOFEDRINA SE TRATA DE : A ) UNA BROMA MACABRA B) UNA OBRA DE ARTE, CREACIÓN DE LA ARTISTA JOVEN MÁS TALENTOSA DE MÉXICO C) UNA PIEZA CLAVE EN EL MEJOR NEGOCIO DE LA HISTORIA DE LA MAFIA D) TODAS LAS ANTERIORES.
PARA OFRECER LO MÁS SOFISTICADO A LOS CONSUMIDORES DEL MUNDO, LIZZY ZUBIAGA, JEFA DEL CÁRTEL DE CONSTANZZA, DIRIGE LA CREACIÓN DEL " HILO NEGRO " SUSTANCIA QUE REVOLUCIONARÁ AL MERCADO DE LAS DROGAS. NO IMPORTA LO QUE CUESTA EN TIEMPO, EN DINERO Y EN VIDAS HUMANAS. TRAS LOS PASOS DE LA GUAPÉRRIMA LIZZY SE ENCUENTRA ANDREA MIJANGOS ESA ROBUSTA POLICÍA JUDICIAL QUE SOBRESALE POR SU IRREVERENCIA, QUIEN IRÁ ARMANDO LAS PISTAS HASTA DAR CON LA LÍDER DEL CÁRTEL Y ESPECIALISTA EN ARTE CONTEMPORÁNEO. MIENTRAS EL MÓVIL DE LIZZY ES LA SOFISTICACIÓN Y EL DINERO, EL DE ANDREA ES LA VENGANZA AMOROSA Y SÓLO UNA MONEDA LANZADA AL AIRE PODRÍA DECIDIR CUÁL DE ESTAS DOS MUJERES LOGRARÁ SU OBJETIVO. CON ESTA ELECTRIZANTE NOVELA, BERNARDO FERNÁNDEZ BEF MEZCLA LO MÁS ESTRAMBÓTICO DE LA CULTURA POP Y LA TRADICIÓN DE LA NOVELA NEGRA, ES LA PRIMERA HISTORIA POSNARCO DE LA LITERATURA MEXICANA HIELO NEGRO OBTUVO EL PRIMER PREMIO GRIJALBO DE NOVELA.”

La novela que más me ha gustado en este año (en el que me he topado con muchas decepciones) y que aún así tienen muchos puntos en contra.
El autor se anima a utilizar varios narradores a lo largo de la novela, es así que nos encontramos con capítulos narrados en tercera persona, otros en primera (en voz de Andrea Mijangos, una policía judicial), algunos sin un solo signo de puntuación y otros muy al estilo de Señorita Cora, de Cortázar (muy bueno ese, por cierto).
Tiene detalles, sobre todo en las partes en primera persona dónde el vocabulario de Andrea es muy diferente cuando habla y cuando piensa, en sus pensamientos es idéntico a las partes en tercera persona y uno que otro dato que está de sobra, como mencionar que la editorial Image le permite a los artistas ser los dueños de los derechos de todos los personajes que crean.
BEF es también autor de novela gráfica y leer Hielo Negro con todo y sus defectos me ha hecho interesarme por su trabajo, así que buscare más cosas suyas.

miércoles, 11 de abril de 2012

Licker (Residet Evil)



No soy muy fanático, pero la figura me gustó bastante. La compré hace un par de meses pero no le había sacado fotos.

domingo, 26 de febrero de 2012

Balas en los ojos, Gabriel Rodríguez Liceaga

En esta novela de humor negro se palpa el vacío sentimental y la escasa preocupación humana que atosiga a los habitantes del joven siglo XXI, en un peculiar entorno urbano que sobrevive plagado de esperanzas demasiado desechables y personajes a los que ya no les queda mucho por ofrecer. Genaro jura que Heráclito estaba equivocado: "no sólo podemos bañarnos en el mismo río dos veces sino cien veces, tres millones de veces, quince mil millones... llevamos años y años instalados en el mismo río puerco; habitamos una infinita cadena de tristezas". Es decir: la pérdida de la madre.

Cuando empece a leer el libro, me quedé impresionado por su inicio, que bien podría funcionar como un cuento corto y que me dejó con un sabor agridulce, leí una genialidad que me daba envidia no fuera mía. Pero después de esas primeras cuatro paginas la novela se va en picada. El protagonista nos muestra su vida, que es una rutina sin fin entre la búsqueda de las pinturas de su madre muerta, las visitas los domingos a la casa de su padre, la de su hermana para bañarse, el estadio del Cruz Azul y las llamadas y mensajes con una desconocida Mirna.
Novela con diversos conflictos que no llevan a ninguna parte. El amigo del protagonista, que lo acompaña a todos los partidos de fútbol, tiene cáncer y se la pasa prometiendo que dejara de acompañarlo, la enfermedad sale sobrando pues no aporta nada y la promesa tarda en cumplirse. La relación con Mirna empieza leyendo un mensaje en un baño publico que dice así: Me llamo Mirna, si quieres te la mamo. ¿En un baño de hombres una mujer deja ese mensaje? Obvio es que no, pero al protagonista no se le ocurre pensarlo. Creo que el encuentro se podría haber buscado de una mejor manera. Es desesperante ir avanzando y ver que todo lo que hacen estos dos es mandarse mensajes, quedar de verse y luego cancelar. Tanto, como las escenas en la casa de su hermana, donde una y otra vez el narrador divaga sobre la forma de ser de su hermana y como esta le presta el baño de mala gana y le pide que se de prisa por que su novio no tarda en llegar. Igual de repetitivo lo que sucede cada vez que visita a su padre. A estos defectos hay que agregar bromas sin gracia, un escritor viejo y borracho copiado al carbón de los personajes de Bukowski, las voces que Genaro dice escuchar, pero que además de causarle dolor de cabeza no hacen más que distraer y la nada acertada forma de terminar la novela.
La decepción más grande en lo que va del año, con muy pocas cosas buenas como para perder el tiempo leyéndola, ojala me alguien me lo hubiera dicho.

Pan de muerto, Ana María Vázquez

En Pan de muerto, un texto que obtuviera el Premio Nacional en 1991 en su versión teatral, y que ahora se presenta enriquecido en su versión narrativa para esta colección, Ana María Vázquez explora el deseo y la fascinación del ser humano ante la muerte.
Una situación fuera de lo común es la que nos relata la autora, donde a través del singular encuentro de dos personajes, un maquillista de muertos con extrañas pasiones y una difunta demasiado viva, se recrea de manera erótica y burlesca la actitud festiva y de veneración del mexicano frente a la muerte, así como el machismo que se esconde detrás de esta concepción, donde la muerte es mujer...

No tengo mucho que decir, es bueno, pero va decayendo conforme avanza, da un giro en la parte final, que no resulta ni muy gracioso ni muy creíble. Tengo la impresión de que el texto original es mucho mejor, pero no lo puedo asegurar pues no lo he conseguido.

Los recuerdos del porvenir, Elena Garro

LA HISTORIA DE LOS HERMANOS ISABEL, NICOLÁS Y JUAN TRANSCURRE VIOLENTAMENTE EN TORNO A UN EPISODIO DE LA GUERRA CRISTERA (1926-1929) EN IXTEPEC, PUEBLO ESCONDIDO EN EL TERRITORIO MEXICANO QUE SE CONVIERTE EN EL PERPLEJO NARRADOR DE LA TRAGEDIA. EL SINIESTRO GENERAL FRANCISCO ROSAS, LA MISTERIOSA BELLEZA DE UNA MUJER ESQUIVA LLAMADA JULIA, Y LAS AVENTURAS DE LAS QUERIDAS DE LOS MILITARES, CONFORMAN EL PINTORESCO MARCO DONDE LA BÚSQUEDA DEL AMOR IMPOSIBLE Y LAS ANSIAS HUMANAS DE LIBERTAD PROPICIAN UNA LUCHA ENCARNIZADA, QUE CONCLUYE SIN VENCEDORES NI VENCIDOS. PERSONAJES INOLVIDABLES COMO EL LOCO JUAN CARIÑO O EL HÉROE NICOLÁS MONCADA, QUE SE SOMETE COMO CORDERO DE DIOS AL SACRIFICIO, DAN SUSTANCIA A UNA NOVELA QUE LA CRÍTICA REVALORIZA AÑO TRAS AÑO, DESCRIBIÉNDOLA COMO LA GRAN PRECURSORA DEL REALISMO MÁGICO QUE TANTA TRASCENDENCIA COBRARA A MEDIADOS DEL SIGLO XX.


Ixtepec es un pueblo ocupado por un grupo de militares bajo el mando el general Francisco Rosas quien junto a sus lugar tenientes viven en el hotel del pueblo con sus queridas.
La primera parte de la novela transcurre en una época entre el final de la revolución y el inicio de la guerra cristera. En ella podemos ver a Julia, la amante de Rosas, culpada por los habitantes del pueblo por cada una de las desgracias que les suceden a causa del desprecio de esta por el coronel. También se nos mostraran algunas de las familias del pueblo, principalmente la de los Moncada, donde se nos sugiere un amor incestuoso entre Isabel y uno de sus hermanos. Veremos como la rutina del pueblo es alterada con la llegado de un personaje de nombre Felipe Hurtado, que tiene la intención de llevarse a Julia con él.
En la segunda parte de la novela, ya cuando la guerra cristera ha estallado, conoceremos a algunos otros personajes y sabremos un poco más de sus motivaciones. Aquí las cosas ya no giran en torno a las amantes de los militares o la desdicha del pueblo por culpa de estos, sino más bien al conflicto entre soldados y la gente del pueblo por cuestiones religiosas, mostrado por ejemplo en escenas como el cierre de la iglesia, los asesinatos de militares o pobladores, los desafíos a la autoridad con las pancartas de “Viva Cristo Rey” o el genial episodio de la fiesta en honor al Coronel Rosas y las razones para hacerla.

La novela me encantó, el estilo de la narración a veces me recordaba a Pedro Páramo y otras a Gringo Viejo. Un punto interesante de la obra es sque el narrador sea Ixtepec, detalle que junto al final de la primera parte, introducen a Recuerdos del porvenir dentro del realismo mágico. Pero son justamente esas dos cosas, a mi parecer, las fallas más grandes que tiene la novela.
Pareciera que a la autora se le olvida a momentos quien es el narrador, pues pasa de hablar del pueblo en primera persona a la tercera y a cambiar los tiempos de la narración. El final, por más que lo leí me dejó con la duda ¿Esto último pasó o no pasó realmente? Pregunta que no me es contestada en la segunda parte.
El amor sugerido entre los hermanos, no pasa de ser eso, un suceso que no se esclarece ni toma relevancia. La autora deja de lado a Isabel casi toda la segunda parte de la historia para después regresarla al protagonismo al final de esta.
Aún así, es un trabajo que vale mucho la pena y cuya lectura recomiendo ampliamente.

Música de cañerías, Charles Bukowski

Música de cañerías: la música catarral del agua caliente abriéndose paso por los radiadores de míseros hoteluchos de Los Ángeles: una buena banda sonora las historias de Bukowski en este nuevo libro. “Ernest Hemingway y Henry Miller están vivos y jodidos viviendo en un cuartucho de alquiler en East Hollywood -así podría uno pensar de leer este libro-. Sórdido, obsceno y violento, en Los Ángeles de Bukowski se parece más al París de Miller que al de Hemingway, pero nuestro guía a través de este submundo está más próximo al lacónico estoicismo de Hemingway que a las rapsodias apocalípticas de Miller. Vidas de tranquila desesperación explotan en actos de violencia aparentemente fortuitos e inmotivados. En cada relato aparecen impulsos homicidas nacidos de frustraciones para las que no hay cura posible”.


Una vez me topé con este autor de forma indirecta. Existía hace algunos años (diez o más) un comic mexicano para adultos que trataba de emular el estilo manga. La mayoría de sus historias no pasaban de servir para ver monitas desnudas, pero algunos números se basaban en relatos cortos de diferentes autores. Fue así que me topé con la adaptación de Golpes en el vacío, cuento que relata como un hombre convence a la mejor amiga de su esposa para tener sexo y como su conquista se ve frustrada por el extraño hermano de la chica.
Los personajes de todos los textos de Música de cañerías son muy parecidos: viejos, alcohólicos, apostadores y miserables perdedores. Tanta semejanza entre unos y otros (en ocasiones incluso en los nombres) es quizá el defecto más notorio del autor, pero dejando eso de lado sus historias son muy buenas.
Exponente del realismo sucio, Bukowski nos muestra en sus relatos historias que nos hacen pensar en la rutina y el hastío que esta provoca, decoradas con un buen toque de violencia y sexo.
EL GRAN POETA nos muestra a un hombre lisiado obsesionado con su ex mujer, capaz de escribir textos hermosos viviendo en un muladar, contentadonse con acariciar las zapatillas de su amada y meterse los tacones por el ano mientras orina en botellas de vino vacías.
UNA LIGERA RESACA trata sobre un hombre al que se le van las copas en una fiesta y termina encerrándose en el baño con dos niñas, hijas de su mejor amigo. El tipo no recuerda nada. Aquí lo sorprendente es la frialdad con la que todos los involucrados tratan el asusto, desde la esposa del protagonista hasta los padres de laspequeñas. Al final del relato el protagonista es cuestionado sobre qué lo hace beber, su respuesta es genialmente trágica.
El enamorado de los elevadores, es uno de esos cuentos que molestan, que hacen que el lector se incomode y sienta repulsión hacia el personaje o más bien desee sentirla, y la molestia venga de que no sea así.
En cuentos como: Puteo lírico, Como conseguir que te publiquen, Una jornada de trabajo, y otros más, veremos a sus protagonistas, escritores borrachos, viejos y pobres, sobrevivir entre sus dificultades económicas, sus vicios y sus excentricidades.


En conclusión, Bukuoski tiene merecido el mote de escritor maldito y así, con este solo libro, se ha ganado un lugar entre mis autores favoritos.

domingo, 1 de enero de 2012

LA MUERTE DE SPIDERMAN


Es noticia vieja, pero hasta ahora tuve la oportunidad de leer la historia (junto con algunos números complementarios de Ultimate Avengers) y estoy tan decepcionado (tomando en cuenta que realmente no esperaba mucho) que debo sacarlo.
Cuando en las noticias se anunció que el legendario Peter Parker había muerto, pensé que reviviría porque me pareció impensable que Marvel matara permanentemente a su icono por todo lo que se arriesga en algo así. Pero después me enteré que todo sucedía en el universo Ultimate, (para los que lo desconozcan se las pongo fácil: es un universo alternativo, dónde todos los héroes tienen historias diferentes al universo principal) y la noticia dejó de tener total importancia para mí al suceder en un universo de segunda, hecho para que los escritores puedan hacer lo que quieran sin consecuencias en la linea clásica (eso supondría alguien ingenuo como yo, la verdad es que el fin único es que el consumidor compre más títulos). Entonces uno esperaría que por lo menos se tratara de una historia arriesgada, bien planeada y muy buena,otra vez mi ingenuidad, se trataba de vender, o la saga no se habría llamado la muerte de Spiderman.
La muerte de Spiderman es una copia mal hecha y a pequeña escala de la Muerte de Superman.
Superman se enfrenta a Doomsday con mera fuerza bruta, Spiderman enfrenta a un Duende Verde con superpoderes (y una apariencia que en serio se asemeja a la del asesino del hombre del mañana)sin usar mucho su cerebro. En ambas historias los héroes con la fuerza y destreza suficientes para ayudar al protagonista no se aparecen y en ambas historias un montón de civiles, entre los que se encuentran familiares y amigos del héroe, (Lois y Jimmy en Superman, la Tía May y MJ en Spiderman) se encuentran viendo el combate
Segundos antes de morir, Superman pregunta si ha detenido a la amenaza, el vecino amigable se lo afirma a su tía (luego le dice que no salvó al tío ben pero a ella sí).
Lo peor de todo es que incluso en la escena final con la pelirroja abrazando el cadáver de Peter y la antorcha humana a un lado, es imposible no pensar en Lana haciendo lo propio con el del hombre de acero mientras Jimmy a unos metros lo observa todo. Escena que en lo de Super se lleva una pagina doble, en lo de Spidey apenas le dedican un cuarto de pagina. Al cerrar el comic, todo lo que pude decir fue un: No mamen y quedarme con la sensación de haber desperdiciado mi dinero.