domingo, 27 de mayo de 2012

Corazón de mierda, Gonzalo Lizardo


DESDE LA VOZ SE TEJE UNA HISTORIA DE ORFANDAD, CRIMEN, DESAMOR Y EXPIACIÓN: LAS ESTACIONES COMUNES AL LAZARILLO DE TORMES, AL PERIQUILLO SARNIENTO Y AL CANDINGAS PROTAGONISTA DE ESTA PICARESCA NOVELA. AL IR DICIENDO SU HISTORIA, LA VOZ, BARRIOBAJERA A VECES Y A VECES LÍRICA, SIEMPRE SABROSA, SE VUELVE LA VERDADERA PROTAGONISTA. COMO TODO LIBRO QUE VALE LA PENA, ESTA NOVELA DICE UNA VERDAD PROFUNDA ACERCA DE UNA ÉPOCA. EN EL PASO DE LA DÉCADA DE LOS CINCUENTA A LA INMINEBCIA DEL 68, EL ESPACIO RECONCENTRADO DE ESTA NARRATIVA DE CRIMEN Y CÁRCEL ESTÁ LLENO DE VIDENTES Y VIOLENCIAS QUE ANTICIPAN LO QUE ESTABA POR SUCEDER EN EL AFUERA TODAVÍA OPTIMISTA.

Corazón de mierda narra en voz de su protagonista el Candigas, sus años de juventud, cuando siendo miembro de una banda de robacoches, liderada por un maestro de educación física de nombre Ricardo Olmedo, termina junto al resto de sus compañeros en la cárcel.
El Candigas, ya viejo, habla sobre la admiración y posterior desilusión que tuvo por Ricardo a quien, a falta de uno, llegó a considerarlo como su propio padre, la relación de amor-odio hacia Pilar una bailarina con aspiraciones de actriz, así como el trato que tenía con los otros internos, algunos de ellos sus amigos, otros enemigos.
Entre golpizas, traiciones, churros de mota, pinchazos de heroína y escenas de películas, el Candigas, con su simpleza y sinceridad (pues aunque esté retirado de las drogas y el mundo criminal en ningún momento muestra un falso arrepentimiento de su pasado) logra ganarse al lector.
Una novela bastante recomendable, baasada en una nota roja de los años 50. De lo mejor que he leído en lo que va del año.

domingo, 13 de mayo de 2012

Libros de Febrero a Mayo


Plexo, Luis Alberto Arellano

“En Plexo de Luis Alberto Arellano es posible percibir la evolución del estilo de su autor. Dividido en dos secciones: la primera de ellas -"Mundo lento"- integra poemas discursivos, de tono cotidiano y confesional; poco a poco la escritura comienza a enrarecerse, a volverse más compleja y experimental. Ya en la sección "Plexo", consciente de una serie de recursos que pone de manifiesto en los poemas, Arellano investiga la elasticidad de la prosodia, la intromisión de elementos ajenos al universo poético, el quiebre de ritmo o la polifonía discursiva.”


La verdad es que no soy muy asiduo a leer poesía. Es quizá mi novatez lo que me haya impedido entender del todo los poemas de Plexo. Aunque se nota cierta ironía y un toque de humor, tiene varias referencias a los ovnis y otros cuantos temas que, quienes como yo no acostumbramos leer poesía, podríamos pensar son ajenos al genero.




El libro de arena, Jorge Luis Borges

“El libro se inicia con El otro, donde Borges aborda el viejo tema del doble: los personajes son lo bastante distintos como para ser dos y lo bastante parecidos como para ser uno. El único ejemplo de un cuento de amor es Ulrica. Luego vienen, entre otros, El Congreso, acerca de una empresa tan vasta que se confunde al fin con el cosmos y con la suma de los días
La secta de los treinta, historia de una herejía posible, Undr y El espejo y la máscara, sobre literaturas seculares que constan de una sola palabra, El soborno, que refleja la obsesión ética de los americanos del Norte, y finalmente, cierra el volumen El libro de arena, objeto inconcebible.”

Pues era prácticamente un pecado llegar a estas alturas de mi vida y seguir sin haber leído a Borges, pero me he redimido. La verdad es que todos los textos me gustaron, pero algunos me parecen un tanto flojos, como el de Ulrica o There are more things (un homenaje a Lovecraft). Pero, El otro, el libro de arena o Undr y El espejo y la máscara, cuentos que abordan esos temas a los que todo mundo se refiere cuando habla de Borges (la dualidad, los laberintos, las bibliotecas y literaturas raras, jeje) son simplemente muy buenos. Ahora ya puedo pasarme del lado de los que señalen con espanto a aquel que diga que nunca ha leído a este maestro, hay que hacerlo.


Pigmeo, Chuk Palahniuk.

“Pigmeo forma parte de un grupo de terroristas adolescentes enviados a Estados Unidos para cometer un atentado masivo. Camuflado como estudiante de intercambio, el agente 67 deberá convivir con la típica familia americana mientras planifica el ataque. Para conseguir su objetivo cuenta con unos conocimientos avanzados de química y el dominio de las artes marciales. Está entrenado para detonar un artefacto mortífero en el momento preciso, si consigue, eso sí, controlar sus inoportunas erecciones# En esta sátira de doble filo sobre la xenofobia, Chuck Palahniuk retrata el estilo de vida del medio oeste americano y nos cuenta una historia de amor y redención. «La imaginación retorcida de Palahniuk, en plena ebullición.» The Seattle Times «Palahniuk es brillante.» The Washington Post Book World .”

Seguramente no es la mejor novela de Palahniuk, pero no fue un mal comienzo para acercarme al autor del Club de la pelea. Pigmeo esta lleno de ironía y un humor bastante ácido, como ejemplo: la doble moral de toda la comunidad donde se desarrolla la historia (cristianos adictos al sexo) el lugar de dónde proviene el prota y sus camaradas, que sin decirlo nunca, nos hace pensar en algún país como Corea del norte, la constante mención de citas de lideres y pensadores como Lenin, Hitler o el Che Guevara. La novela no se salva de tener ciertos puntos flojos, sobretodo en la forma de ser contada: en primera persona, como si se tratara de un informe. Hay algunos de estos comunicados (los capítulos van desde el comunicado primero hasta el trigesimosexto) entre los cuales nos narra acontecimientos de su infancia (la que pasó en una especie de campo de entrenamiento, alejado de sus padres por engaños) que sirven como gancho para que el lector se encariñe con el agente 67, pero que quedan un poco fuera de lugar, tomando en cuenta que es un comunicado dirigido a sus superiores, pero si se pasa por alto son de los mejores capítulos, a mi gusto. Lo que realmente no me gustó fue el final, pues es uno muy feliz, cual película chafa de Hollywood. Como dije, no es del todo mala y aunque esperaba más, no me decepciona. Leeré el club de la pelea con una expectativa aún mayor y ya veremos si sale bien librado.


Hielo Negro, Bernando Fernandez, BEF (premio Grijalbo de novela)

“SEIS GORILAS ASALTAN UN LABORATORIO, DEJAN DOCE MUERTOS Y SE LLEVAN DOS TONELADAS DE PSEUDOFEDRINA SE TRATA DE : A ) UNA BROMA MACABRA B) UNA OBRA DE ARTE, CREACIÓN DE LA ARTISTA JOVEN MÁS TALENTOSA DE MÉXICO C) UNA PIEZA CLAVE EN EL MEJOR NEGOCIO DE LA HISTORIA DE LA MAFIA D) TODAS LAS ANTERIORES.
PARA OFRECER LO MÁS SOFISTICADO A LOS CONSUMIDORES DEL MUNDO, LIZZY ZUBIAGA, JEFA DEL CÁRTEL DE CONSTANZZA, DIRIGE LA CREACIÓN DEL " HILO NEGRO " SUSTANCIA QUE REVOLUCIONARÁ AL MERCADO DE LAS DROGAS. NO IMPORTA LO QUE CUESTA EN TIEMPO, EN DINERO Y EN VIDAS HUMANAS. TRAS LOS PASOS DE LA GUAPÉRRIMA LIZZY SE ENCUENTRA ANDREA MIJANGOS ESA ROBUSTA POLICÍA JUDICIAL QUE SOBRESALE POR SU IRREVERENCIA, QUIEN IRÁ ARMANDO LAS PISTAS HASTA DAR CON LA LÍDER DEL CÁRTEL Y ESPECIALISTA EN ARTE CONTEMPORÁNEO. MIENTRAS EL MÓVIL DE LIZZY ES LA SOFISTICACIÓN Y EL DINERO, EL DE ANDREA ES LA VENGANZA AMOROSA Y SÓLO UNA MONEDA LANZADA AL AIRE PODRÍA DECIDIR CUÁL DE ESTAS DOS MUJERES LOGRARÁ SU OBJETIVO. CON ESTA ELECTRIZANTE NOVELA, BERNARDO FERNÁNDEZ BEF MEZCLA LO MÁS ESTRAMBÓTICO DE LA CULTURA POP Y LA TRADICIÓN DE LA NOVELA NEGRA, ES LA PRIMERA HISTORIA POSNARCO DE LA LITERATURA MEXICANA HIELO NEGRO OBTUVO EL PRIMER PREMIO GRIJALBO DE NOVELA.”

La novela que más me ha gustado en este año (en el que me he topado con muchas decepciones) y que aún así tienen muchos puntos en contra.
El autor se anima a utilizar varios narradores a lo largo de la novela, es así que nos encontramos con capítulos narrados en tercera persona, otros en primera (en voz de Andrea Mijangos, una policía judicial), algunos sin un solo signo de puntuación y otros muy al estilo de Señorita Cora, de Cortázar (muy bueno ese, por cierto).
Tiene detalles, sobre todo en las partes en primera persona dónde el vocabulario de Andrea es muy diferente cuando habla y cuando piensa, en sus pensamientos es idéntico a las partes en tercera persona y uno que otro dato que está de sobra, como mencionar que la editorial Image le permite a los artistas ser los dueños de los derechos de todos los personajes que crean.
BEF es también autor de novela gráfica y leer Hielo Negro con todo y sus defectos me ha hecho interesarme por su trabajo, así que buscare más cosas suyas.

miércoles, 11 de abril de 2012

Licker (Residet Evil)



No soy muy fanático, pero la figura me gustó bastante. La compré hace un par de meses pero no le había sacado fotos.

domingo, 26 de febrero de 2012

Balas en los ojos, Gabriel Rodríguez Liceaga

En esta novela de humor negro se palpa el vacío sentimental y la escasa preocupación humana que atosiga a los habitantes del joven siglo XXI, en un peculiar entorno urbano que sobrevive plagado de esperanzas demasiado desechables y personajes a los que ya no les queda mucho por ofrecer. Genaro jura que Heráclito estaba equivocado: "no sólo podemos bañarnos en el mismo río dos veces sino cien veces, tres millones de veces, quince mil millones... llevamos años y años instalados en el mismo río puerco; habitamos una infinita cadena de tristezas". Es decir: la pérdida de la madre.

Cuando empece a leer el libro, me quedé impresionado por su inicio, que bien podría funcionar como un cuento corto y que me dejó con un sabor agridulce, leí una genialidad que me daba envidia no fuera mía. Pero después de esas primeras cuatro paginas la novela se va en picada. El protagonista nos muestra su vida, que es una rutina sin fin entre la búsqueda de las pinturas de su madre muerta, las visitas los domingos a la casa de su padre, la de su hermana para bañarse, el estadio del Cruz Azul y las llamadas y mensajes con una desconocida Mirna.
Novela con diversos conflictos que no llevan a ninguna parte. El amigo del protagonista, que lo acompaña a todos los partidos de fútbol, tiene cáncer y se la pasa prometiendo que dejara de acompañarlo, la enfermedad sale sobrando pues no aporta nada y la promesa tarda en cumplirse. La relación con Mirna empieza leyendo un mensaje en un baño publico que dice así: Me llamo Mirna, si quieres te la mamo. ¿En un baño de hombres una mujer deja ese mensaje? Obvio es que no, pero al protagonista no se le ocurre pensarlo. Creo que el encuentro se podría haber buscado de una mejor manera. Es desesperante ir avanzando y ver que todo lo que hacen estos dos es mandarse mensajes, quedar de verse y luego cancelar. Tanto, como las escenas en la casa de su hermana, donde una y otra vez el narrador divaga sobre la forma de ser de su hermana y como esta le presta el baño de mala gana y le pide que se de prisa por que su novio no tarda en llegar. Igual de repetitivo lo que sucede cada vez que visita a su padre. A estos defectos hay que agregar bromas sin gracia, un escritor viejo y borracho copiado al carbón de los personajes de Bukowski, las voces que Genaro dice escuchar, pero que además de causarle dolor de cabeza no hacen más que distraer y la nada acertada forma de terminar la novela.
La decepción más grande en lo que va del año, con muy pocas cosas buenas como para perder el tiempo leyéndola, ojala me alguien me lo hubiera dicho.

Pan de muerto, Ana María Vázquez

En Pan de muerto, un texto que obtuviera el Premio Nacional en 1991 en su versión teatral, y que ahora se presenta enriquecido en su versión narrativa para esta colección, Ana María Vázquez explora el deseo y la fascinación del ser humano ante la muerte.
Una situación fuera de lo común es la que nos relata la autora, donde a través del singular encuentro de dos personajes, un maquillista de muertos con extrañas pasiones y una difunta demasiado viva, se recrea de manera erótica y burlesca la actitud festiva y de veneración del mexicano frente a la muerte, así como el machismo que se esconde detrás de esta concepción, donde la muerte es mujer...

No tengo mucho que decir, es bueno, pero va decayendo conforme avanza, da un giro en la parte final, que no resulta ni muy gracioso ni muy creíble. Tengo la impresión de que el texto original es mucho mejor, pero no lo puedo asegurar pues no lo he conseguido.

Los recuerdos del porvenir, Elena Garro

LA HISTORIA DE LOS HERMANOS ISABEL, NICOLÁS Y JUAN TRANSCURRE VIOLENTAMENTE EN TORNO A UN EPISODIO DE LA GUERRA CRISTERA (1926-1929) EN IXTEPEC, PUEBLO ESCONDIDO EN EL TERRITORIO MEXICANO QUE SE CONVIERTE EN EL PERPLEJO NARRADOR DE LA TRAGEDIA. EL SINIESTRO GENERAL FRANCISCO ROSAS, LA MISTERIOSA BELLEZA DE UNA MUJER ESQUIVA LLAMADA JULIA, Y LAS AVENTURAS DE LAS QUERIDAS DE LOS MILITARES, CONFORMAN EL PINTORESCO MARCO DONDE LA BÚSQUEDA DEL AMOR IMPOSIBLE Y LAS ANSIAS HUMANAS DE LIBERTAD PROPICIAN UNA LUCHA ENCARNIZADA, QUE CONCLUYE SIN VENCEDORES NI VENCIDOS. PERSONAJES INOLVIDABLES COMO EL LOCO JUAN CARIÑO O EL HÉROE NICOLÁS MONCADA, QUE SE SOMETE COMO CORDERO DE DIOS AL SACRIFICIO, DAN SUSTANCIA A UNA NOVELA QUE LA CRÍTICA REVALORIZA AÑO TRAS AÑO, DESCRIBIÉNDOLA COMO LA GRAN PRECURSORA DEL REALISMO MÁGICO QUE TANTA TRASCENDENCIA COBRARA A MEDIADOS DEL SIGLO XX.


Ixtepec es un pueblo ocupado por un grupo de militares bajo el mando el general Francisco Rosas quien junto a sus lugar tenientes viven en el hotel del pueblo con sus queridas.
La primera parte de la novela transcurre en una época entre el final de la revolución y el inicio de la guerra cristera. En ella podemos ver a Julia, la amante de Rosas, culpada por los habitantes del pueblo por cada una de las desgracias que les suceden a causa del desprecio de esta por el coronel. También se nos mostraran algunas de las familias del pueblo, principalmente la de los Moncada, donde se nos sugiere un amor incestuoso entre Isabel y uno de sus hermanos. Veremos como la rutina del pueblo es alterada con la llegado de un personaje de nombre Felipe Hurtado, que tiene la intención de llevarse a Julia con él.
En la segunda parte de la novela, ya cuando la guerra cristera ha estallado, conoceremos a algunos otros personajes y sabremos un poco más de sus motivaciones. Aquí las cosas ya no giran en torno a las amantes de los militares o la desdicha del pueblo por culpa de estos, sino más bien al conflicto entre soldados y la gente del pueblo por cuestiones religiosas, mostrado por ejemplo en escenas como el cierre de la iglesia, los asesinatos de militares o pobladores, los desafíos a la autoridad con las pancartas de “Viva Cristo Rey” o el genial episodio de la fiesta en honor al Coronel Rosas y las razones para hacerla.

La novela me encantó, el estilo de la narración a veces me recordaba a Pedro Páramo y otras a Gringo Viejo. Un punto interesante de la obra es sque el narrador sea Ixtepec, detalle que junto al final de la primera parte, introducen a Recuerdos del porvenir dentro del realismo mágico. Pero son justamente esas dos cosas, a mi parecer, las fallas más grandes que tiene la novela.
Pareciera que a la autora se le olvida a momentos quien es el narrador, pues pasa de hablar del pueblo en primera persona a la tercera y a cambiar los tiempos de la narración. El final, por más que lo leí me dejó con la duda ¿Esto último pasó o no pasó realmente? Pregunta que no me es contestada en la segunda parte.
El amor sugerido entre los hermanos, no pasa de ser eso, un suceso que no se esclarece ni toma relevancia. La autora deja de lado a Isabel casi toda la segunda parte de la historia para después regresarla al protagonismo al final de esta.
Aún así, es un trabajo que vale mucho la pena y cuya lectura recomiendo ampliamente.

Música de cañerías, Charles Bukowski

Música de cañerías: la música catarral del agua caliente abriéndose paso por los radiadores de míseros hoteluchos de Los Ángeles: una buena banda sonora las historias de Bukowski en este nuevo libro. “Ernest Hemingway y Henry Miller están vivos y jodidos viviendo en un cuartucho de alquiler en East Hollywood -así podría uno pensar de leer este libro-. Sórdido, obsceno y violento, en Los Ángeles de Bukowski se parece más al París de Miller que al de Hemingway, pero nuestro guía a través de este submundo está más próximo al lacónico estoicismo de Hemingway que a las rapsodias apocalípticas de Miller. Vidas de tranquila desesperación explotan en actos de violencia aparentemente fortuitos e inmotivados. En cada relato aparecen impulsos homicidas nacidos de frustraciones para las que no hay cura posible”.


Una vez me topé con este autor de forma indirecta. Existía hace algunos años (diez o más) un comic mexicano para adultos que trataba de emular el estilo manga. La mayoría de sus historias no pasaban de servir para ver monitas desnudas, pero algunos números se basaban en relatos cortos de diferentes autores. Fue así que me topé con la adaptación de Golpes en el vacío, cuento que relata como un hombre convence a la mejor amiga de su esposa para tener sexo y como su conquista se ve frustrada por el extraño hermano de la chica.
Los personajes de todos los textos de Música de cañerías son muy parecidos: viejos, alcohólicos, apostadores y miserables perdedores. Tanta semejanza entre unos y otros (en ocasiones incluso en los nombres) es quizá el defecto más notorio del autor, pero dejando eso de lado sus historias son muy buenas.
Exponente del realismo sucio, Bukowski nos muestra en sus relatos historias que nos hacen pensar en la rutina y el hastío que esta provoca, decoradas con un buen toque de violencia y sexo.
EL GRAN POETA nos muestra a un hombre lisiado obsesionado con su ex mujer, capaz de escribir textos hermosos viviendo en un muladar, contentadonse con acariciar las zapatillas de su amada y meterse los tacones por el ano mientras orina en botellas de vino vacías.
UNA LIGERA RESACA trata sobre un hombre al que se le van las copas en una fiesta y termina encerrándose en el baño con dos niñas, hijas de su mejor amigo. El tipo no recuerda nada. Aquí lo sorprendente es la frialdad con la que todos los involucrados tratan el asusto, desde la esposa del protagonista hasta los padres de laspequeñas. Al final del relato el protagonista es cuestionado sobre qué lo hace beber, su respuesta es genialmente trágica.
El enamorado de los elevadores, es uno de esos cuentos que molestan, que hacen que el lector se incomode y sienta repulsión hacia el personaje o más bien desee sentirla, y la molestia venga de que no sea así.
En cuentos como: Puteo lírico, Como conseguir que te publiquen, Una jornada de trabajo, y otros más, veremos a sus protagonistas, escritores borrachos, viejos y pobres, sobrevivir entre sus dificultades económicas, sus vicios y sus excentricidades.


En conclusión, Bukuoski tiene merecido el mote de escritor maldito y así, con este solo libro, se ha ganado un lugar entre mis autores favoritos.