martes, 4 de septiembre de 2012

Historias del Lontananza, David Toscana




Este libro está conformado por nueve relatos que se desarrollan en una pequeña cantina de algún pueblo de Monterrey, llamada El Lontananza.
Se trata de historias independientes donde solamente personajes como Odilón, el dueño del bar; el güero, su ayudante y el bar en sí, son los personajes que se repiten.
Todos los cuentos nos muestran a hombres comunes que arrastran consigo una historia de fracaso y desesperanza, muy del estilo del realismo sucio.

BIENVENIDO A CASA cuenta la historia de un hombre que acaba de ser despedido y a pesar de sentirse preocupado por este hecho, acude al bar pues sabe que ahí sera el centro de atención, al menos por un par de horas.

LA VERDADERA HISTORIA DE DON MANUEL está dotado con un toque de humor, pero aún así se deja sentir lo insulsa que puede llegar a ser la vida. Un grupo de amigos se reúnen en el bar tras enterrar a un viejo conocido. Ahí uno de ellos les contara un secreto sobre el difunto.

En EL CACOMIXTLE el dueño del Lontananza intentara descubrir qué atormenta a uno de sus clientes, solo para terminar dándose cuenta de la poca variedad de sus bebidas y lo viejo que se ha vuelto.

UN POETA LOCAL es el menos pesado de los cuentos, pues no deja tal mal sabor de boca como el resto. Un joven escritor cuelga un letrero en una de las mesas del bar con el fin de obtener ideas para un libro.

En LA BROCHA GORDA el bar apenas y se hace presente y sin embargo es, a mi gusto, uno de los mejores. El dueño de una tlapalería tiene que lidiar con las cuentas sin pagar, las llamadas de su esposa, la falta de clientes y su desgano para atenderlos.

MILLONARIOS habla de un hombre desempleado que se mantiene gracias al trabajo de su esposa, más joven que él, y un billete de lotería que no puede conseguir.

DERRUMBES es verdadero realismo sucio. Dos amigos beben cerveza y platican de temas variados. Eso es todo lo que ocurre y sin embargo, cuando uno lo termina de leer ,se queda con una sensación de malestar muy poderosa.

EL HEREDERO es protagonizado por el ayudante del bar, quien mientras recoge las mesas y ayuda al dueño a llegar a casa, imagina lo que bien que le ira el día que el negocio llegue a ser suyo.

VERONICA es sin lugar a dudas el mejor de todos. Tres amigos recorren el pueblo dónde nació uno de ellos. Se frecuentan una vez al año, más por compromiso que por otra cosa y no tienen nada de que hablar. Llenos de tedio, intentan beber algo en el Lontananza, pero descubren que el lugar esta a punto de la quiebra. Los esfuerzos de sus dueños por agradarles los incomodan a tal punto que prefieren regresar a casa.
En verdad este solo cuento vale la pena, aunque es muy deprimente.



jueves, 30 de agosto de 2012

Solo tu sombra fatal, Paco Ignacio Taibo II



Libro de cuentos, de corte más o menos policíacos, de este autor reconocido como el fundador del género neopolicíaco en América Latina.
La verdad es que pensaba empezar a conocer su obra con las novelas de su célebre detective Belascoarán Shayne , pero me encontré con este librito un buen precio y decidí aprovechar.
La verdad, aunque no me decepciona, creo que me esperaba más, en parte debido a la buena reputación de las novelas del personaje antes mencionado. Aún así los cuentos de Solo tu sombra fatal son recomendables, sobre todo el titulado: Los maravillosos olores de la vida, que trata sobre una joven bruja, un enano y un judicial al que las manos le huelen a muerto. En otro de los cuentos, si de casualidad ves al enano, se hace notar el humor del autor y en Retorno podemos ver un lado más serio.
El resto de los cuentos son: Las memorias del bizco, cuya sorpresa del final me echó a perder el baboso que escribió la contratapa contándome cierto detalle; las pesadillas del doctor Alex, que hace una comparación entre los taxistas hindúes y los de Nueva York (muchos provenientes de la India); Tláloc, que me enseñó un poco de historia reciente; una basquetbolista gringa tirada en la calle; que es una novela que no quiso serlo (palabras del autor) y se nota porque no entendí ciertas partes, jajaja. El sur más profundo, un cuento homenaje a Raymond Chandler utilizando a su personaje Phillip Marlowe; Viaje al sur sin motivos certeros/Llamadas del extranjero a cobro revertido, el esbozo de un guión cinematográfico que terminó siendo un cuento y otro de los que más me gustaron; Mariachis muertos sonriendo y El túnel.

martes, 28 de agosto de 2012

Un carnívoro cuchillo, Francisco Umbral

Me gusta recorrer las librerías de mi ciudad y buscar en el rincón donde se encuentran los libros viejos y olvidados. A mayoría de los títulos que ahí se encuentran son de mala o mediana calidad, pero siempre, con un poco de suerte, uno se puede encontrar una joyita, como es el caso del libro que estoy por reseñar.

Un carnívoro cuchillo cuenta la historia de Pedro y Jonás, dos chicos que durante su infancia fueron compañeros de pupitre en la escuela y enemigos a muerte. Años después se reencuentran en los urinarios de un baño público, se reconocen de inmediato y al ver que ambos se encuentran en ese sitio por la misma razón (tratar de ganar algo de plata a costa de los viejos de traje que buscan un poco de acción con jovencitos) deciden dejar de lado sus viejas diferencias y trabajar juntos.
Pedro y Jonás no son amigos, son enemigos, pero deciden volcar el odio que se tienen hacia el resto del mundo y esto los vuelve tan unidos que en determinado momento parecen ser uno. La historia está llena de incesto, violaciones, asesinatos, traiciones, chantajes y venganzas. Los hechos transcurren en los barrios bajos de algún pueblo de Argentina, en el que conviven limosneros mudos, gitanos, escritores comunistas homosexuales y prostitutas amantes de políticos.

Un carnívoro cuchillo es una novela cruda, con un estilo narrativo por demás interesante. De lo mejor que he leído este año a pesar de que el final me parece un poco falto de fuerza.


Sobre el autor no sabía nada antes de este titulo, pero que al investigar un poco descubrí que tiene una obra que consta de más de cien libros, entre ensayos y novelas.

martes, 14 de agosto de 2012

Re-Animator

Stuart Gordon (1985)

Herbert west es un medico obsesionado con revivir a los muertos, que llega a la universidad de Miskatonic para seguir con sus macabros experimentos, con la ayuda de un joven estudiante de apellido Cain.

Basada en el relato de H.P Lovecraft Herbert West the re-animator, una especie de Frankestein moderno, pero más mala leche.

La cinta, aunque con algunas variantes, se mantiene bastante fiel al cuento de Lovecraft.


Podremos ver decapitaciones, gatos zombies, cadáveres de mujeres gordas, una cabeza parlante y un montón de muertos reanimados, todo gracias al suero creado por el doc West.

No hay mucho que agregar. Si te gustan la sangre, las tripas, los zombies, las pelis ochenteras del tipo Evil dead (Despertar del diablo) y los cuentos de Lovecraft, está cinta es para ti.


Lo mejor de la película es una de las escenas finales con decenas de muertos vivientes, que fue la única que realmente me hizo sentir por un momento que estaba viendo lo que Lovecraft narra en su escrito.



Tenía bastante tiempo sin comentar una cinta, lo hago con esta por que es de culto, basada en uno de mis cuentos favoritos de uno de mis escritores favoritos y porque me gustó bastante.

lunes, 13 de agosto de 2012

José Revueltas, dios en la tierra




De José Revueltas conocía únicamente el cuento que le da título al libro. Los 16 relatos de la obra muestran el lado oscuro del ser humano, ya sea en un pueblo o en la ciudad, ya se trate de amas de casa, de trabajadores del gobierno, cristeros o militares.
La literatura de Revueltas es cruda, sobretodo por la cotidianidad en que se desenvuelven sus historias, que son de esas que incomodan de tan reales.
Debo admitir que hubo ocasiones en que su estilo me pareció un poco pesado -por la manera de describir el ambiente o el sentir de una cosa en especifico que a ratos pareciera no tener relación con la historia que se nos muestra, o que son sólo disertaciones sin un fin especifico-, pero una vez que te acostumbras eres capaz de disfrutarlo.

Los cuentos que más me gustaron son:

Dios en la tierra, que habla sobre la guerra cristera.

El quebranto, (que me hizo recordar un poco la cinta de los olvidados) sobre un chico que huye de casa y es llevado a una casa hogar. De éste, leí que sería una novela, pero Revueltas extravió los manuscritos originales en Guadalajara.

Una mujer en la tierra, que habla del sentir de una viuda con respecto al hijo que engendró con su esposo ahora que él ya no está.

El dios vivo, es, creo yo, de los más sencillos de leer. Un indio yaqui traicionado por los blancos cobra venganza de una manera muy peculiar.

¿Cuanta sera la oscuridad? Es el que cierra el libro, después de Dios en la tierra es mi preferido.

La verdad es que la parquedad de esta reseña no le hace justicia a la fuerza narrativa de Revueltas, pero pido encarecidamente a aquellos que no la conozcan, que se acerquen a su obra.

sábado, 11 de agosto de 2012

POEMAS DE GEORGES SCHEHADÉ

 Selección, traducción y nota de Rodolfo Alonso


De origen libanés, y nacido en Alejandría (Egipto) el 2 de noviembre de 1905, Georges Schehadé puede ser considerado asimismo, por su formación y por su idioma, un poeta francés.


Sé poco de poesía, por ende, desconocía a este autor. Tuve la oportunidad de asistir a la presentación del libro y escuchar algunos de sus poemas, primero en español y luego en su idioma original. Lo que me convenció para adquirirlo. Ahora que lo he terminado (incluso antes) sé que hice bien.

Los poemas no tienen título y la mayoría son muy cortos, algunos no rebasan los tres versos, pero contienen mucha belleza en sus imágenes. Muchos de ellos hacen referencia a la infancia del autor y evocan la memoria de su madre, otros tantos se pueden relacionar directamente con el surrealismo.

Mejor que intentar describir su poesía, es mostrarla. Dejo algunos de los versos que más me gustaron.

En principio detrás de las rosas no hay monos
Hay un niño que tiene ojos atormentados

D´abord derrière les roses il n´y a pas de singes
Il y a un enfant qui a les yeux tourmentés


Mi madre que era más poeta que yo
Mi madre escribía a su hermana:
Como una tierra la voz es dulce

En su mejilla una rosa en su mejilla un libro

 Ma mère qui était plus poète que moi
Ma mère écrivait à sa soeur:
Comme une terre la voix est douce


À sa joue une rose â sa joue un livre



Digo que los tesoros son hijos de las plantas
No existe trabajo que supere la brisa
Tanto como las lámparas se encienden
Tanto como los muertos sean flores


Je dis que les trésors sont les fils des plantes
Il n´est pas de labeur qui devance la brise
Aussi longtemps que s´allument les lampes
Aussi longtemps que les morts  son des fleurs

jueves, 26 de julio de 2012

El paraíso perdido, Jhon Milton

Milton responde a través de una descripción psicológica de los principales protagonistas del poema: el diablo, Dios, Adán y Eva, cuyas actitudes acaban por revelar el mensaje esperanzador que se esconde tras la pérdida del paraíso original. En el poema, el cielo y el infierno representan estados de ánimo antes que espacios físicos. La obra comienza en el infierno (descrito mediante referencias a la permanente insatisfacción y desesperación de sus habitantes), desde donde Satanás (definido por el sufrimiento) decide vengarse de Dios de forma indirecta, esto es, a través de los seres recién creados que viven en una estado de felicidad permanente.

La edición que llegó a mis manos, en un intercambio navideño, contiene un prólogo de Joaquín Antonio Peñalosa (muy conocido en mis tierras) que la verdad, me pareció bastante tedioso y terminó por aburrirme. Con un inicio así, temí encontrarme ante una lectura por demás pesada, cosa que ya me advertía el sólo título de la obra. Pero afortunadamente estaba equivocado. Cómo no habría de estarlo si es un clásico.
El paraíso perdido narra los acontecimientos contados en la biblia sobre la rebelión de Satanás, su derrota, su caída al infierno, su venganza provocando la mortalidad del hombre, y el castigo de este por haber desobedecido al creador, pero aderezado con referencias de diferentes mitologías, metáforas y otras comparaciones que la vuelven muy interesante.
De entre los personajes presentados en el libro, es el de Satanás el más logrado, en parte por que su ideología y motivaciones son las más firmes de todos.
A lo largo de la obra se puede apreciar como es que el autor no se resistió a usar algunas partes de la narración como desahogo de sus desgracias personales, en los que ataca a la iglesia católica y otras ideologías contrarias a la suya y su opinión sobre las mujeres, debido a su mala suerte con estas, pero también se encuentra llena de momentos épicos, como el viaje de Satanás a la Tierra o la batalla entre los ángeles.