POEMAS DE GEORGES SCHEHADÉ

 Selección, traducción y nota de Rodolfo Alonso


De origen libanés, y nacido en Alejandría (Egipto) el 2 de noviembre de 1905, Georges Schehadé puede ser considerado asimismo, por su formación y por su idioma, un poeta francés.


Sé poco de poesía, por ende, desconocía a este autor. Tuve la oportunidad de asistir a la presentación del libro y escuchar algunos de sus poemas, primero en español y luego en su idioma original. Lo que me convenció para adquirirlo. Ahora que lo he terminado (incluso antes) sé que hice bien.

Los poemas no tienen título y la mayoría son muy cortos, algunos no rebasan los tres versos, pero contienen mucha belleza en sus imágenes. Muchos de ellos hacen referencia a la infancia del autor y evocan la memoria de su madre, otros tantos se pueden relacionar directamente con el surrealismo.

Mejor que intentar describir su poesía, es mostrarla. Dejo algunos de los versos que más me gustaron.

En principio detrás de las rosas no hay monos
Hay un niño que tiene ojos atormentados

D´abord derrière les roses il n´y a pas de singes
Il y a un enfant qui a les yeux tourmentés


Mi madre que era más poeta que yo
Mi madre escribía a su hermana:
Como una tierra la voz es dulce

En su mejilla una rosa en su mejilla un libro

 Ma mère qui était plus poète que moi

Ma mère écrivait à sa soeur:

Comme une terre la voix est douce

À sa joue une rose â sa joue un livre

Digo que los tesoros son hijos de las plantas

No existe trabajo que supere la brisa

Tanto como las lámparas se encienden

Tanto como los muertos sean flores

Je dis que les trésors sont les fils des plantes

Il n´est pas de labeur qui devance la brise

Aussi longtemps que s´allument les lampes

Aussi longtemps que les morts  son des fleurs

El paraíso perdido, Jhon Milton

Milton responde a través de una descripción psicológica de los principales protagonistas del poema: el diablo, Dios, Adán y Eva, cuyas actitudes acaban por revelar el mensaje esperanzador que se esconde tras la pérdida del paraíso original. En el poema, el cielo y el infierno representan estados de ánimo antes que espacios físicos. La obra comienza en el infierno (descrito mediante referencias a la permanente insatisfacción y desesperación de sus habitantes), desde donde Satanás (definido por el sufrimiento) decide vengarse de Dios de forma indirecta, esto es, a través de los seres recién creados que viven en una estado de felicidad permanente.

La edición que llegó a mis manos, en un intercambio navideño, contiene un prólogo de Joaquín Antonio Peñalosa (muy conocido en mis tierras) que la verdad, me pareció bastante tedioso y terminó por aburrirme. Con un inicio así, temí encontrarme ante una lectura por demás pesada, cosa que ya me advertía el sólo título de la obra. Pero afortunadamente estaba equivocado. Cómo no habría de estarlo si es un clásico.

El paraíso perdido narra los acontecimientos contados en la biblia sobre la rebelión de Satanás, su derrota, su caída al infierno, su venganza provocando la mortalidad del hombre, y el castigo de este por haber desobedecido al creador, pero aderezado con referencias de diferentes mitologías, metáforas y otras comparaciones que la vuelven muy interesante.

De entre los personajes presentados en el libro, es el de Satanás el más logrado, en parte por que su ideología y motivaciones son las más firmes de todos.

A lo largo de la obra se puede apreciar como es que el autor no se resistió a usar algunas partes de la narración como desahogo de sus desgracias personales, en los que ataca a la iglesia católica y otras ideologías contrarias a la suya y su opinión sobre las mujeres, debido a su mala suerte con estas, pero también se encuentra llena de momentos épicos, como el viaje de Satanás a la Tierra o la batalla entre los ángeles.

WINGS OF REDEMPTION SPAWN

Otro regalo de cumpleaños, lo mejor de la fígura es la textura de las alas

Hulk

Se trata de la fígura de Hulk de la cinta los vengadores, la verdad es que sólo me gustó esta. El empaque era baastaante malo por lo que tuve que elegir entre todas unaa que no estuviera maaltratada

Flecha Verde

 Tuve que elegir entre esta y la de Scorpio de Mortal Kombat. Me quedé con flecha verde porque además de costar $100 menos está mejor detallada

Luego, tal vez, seguir andando, Aldo Rosales

Luego, tal vez, seguir andando, Aldo Rosales

Dice en el prologo del libro que “Los escritores jóvenes como Aldo Rosales, a fuerza de leer incesantemente, llevan la impronta de otras plumas” y también se menciona a José Revueltas en tres ocasiones. Se nota demasiado ( tanto que hay momentos en que uno no puede evitar pensar que quizá quiera copiarlo) la influencia que tiene la obra de Revueltas en Aldo. Por desgracia, la mayoría de los textos rondan el melodrama casi como lo hace Mujer, casos de la vida real, La libertad de Baltazar es un buen ejemplo: Baltazar es un padre de familia que no tienen ni un quinto, vive en un cuarto de vecindad oscuro y sin muebles y uno de sus hijos está moribundo, debido a ello decide robar las medicinas que necesita para poder salvarlo, pero como es 5 de enero también se roba un juguete. El hombre es atrapado, molido a palos, pierde un ojo debido a los golpes y, tras pasar un buen tiempo en el hospital, es llevado a prisión donde estará por veinte años (por robar medicina y un juguete) al siguiente 5 de enero recibe una carta del menor de sus hijos (que le entrega su mujer) que ahora sólo les pide a los reyes magos la libertad de su papá.

Textos como el mencionado son los que abundan en el libro, sólo hay un par que se salvan: La educación sentimental y Ángel de la guarda.

Sería injusto no decir que el libro es físicamente muy bonito (tiene camisa, un par de hojas transparentes con el logo de la editorial y no parece que se vaya a deshojar) sobretodo si se toma en cuenta que sólo cuesta $50.

Las vocales malditas, Óscar de la Borbolla

UN LIBRO MUY PECULIAR. CONSTA DE TAN SÓLO CINCO CUENTOS PERO LO QUE LO HACE INTERESANTE ES QUE EN CADA UNO DE ELLOS EL AUTOR SE PERMITIÓ EL USO DE UNA SOLA DE LAS VOCALES. ASÍ, HAY UN CUENTO DONDE SOLO HAY PALABRAS FORMADAS POR CONSONANTES Y LA LETRA A, OTRO DONDE SOLO APARECE LA E, Y ASÍ SUCESIVAMENTE.

No importa lo interesante que suene la idea (que de hecho es la razón por la que lo compré), ni la gran cantidad de blogs que alaban el libro, ni que lo tengan en la escuela de mi hermanita: el libro es malo. Es bueno como ejercicio, sí; es bueno para que los niños aprendan las vocales, no lo creo; ¿es barato? ¡ni madres!

Dos cuentos se salvan: Los locos somos otro cosmos y El hereje rebelde (sobretodo el de la O) pues son los más coherentes, el de Mimí con bikini está formado como por quince palabras repetidas una y otra vez, de un gurú vudú todos se quejan y con justa razón, pero aún así hay quienes lo defienden. El cuento de la U es la clara muestra de que la empresa era tan difícil que simplemente no fue posible realizarla, y el autor tuvo que recurrir a la sustitución de todas las vocales por la U, quedando una cosa así:

Un gurú vudú, un Duvulur, supusu un mundu futuru mu suyu; un mundu cuyu multutud frustrudu pur sus Tuntuns Mucutus nuncu luchuru, nuncu junturu sus músculus puru hundur su curul.

La hazaña no está en escribirlo, sino en leerlo todo (es el primer libro en toda mi vida que, intencionalmente, no leo en su totalidad).

Lean los cuentos, están todos en la red y unanse al motón de gente que lo alaba sólo por su supuesta originalidad o muestrenme que no soy el único que piensa que las cosas además de originales deben valer la pena